一场荒诞的人文主义动作片

一大早过关赴港，同行的是提着菜篮返程的香港市民，而我此行的目的，只为看电影。买菜与看片，两种截然不同的日常在同一通道上并肩而行，这本身就是一幅荒诞的图景。在内地大银幕选择有限的今天，“跨境观影”竟也变得如“过关买菜”般寻常，这或许是属于影迷自己的黑色幽默。 走进影院，拿到海报，看着片名与预告片中连绵的爆炸、枪火与追逐，观众大概会以为这是一部正统的动作大片。但保罗·托马斯·安德森显然没打算完全满足这种期待，《一战再战》在表面上拥有所有类型片的“必需品”——炸药、子弹、漫长的公路追逐——可真正留下余味的，却不是这些，而是一种有趣的人文主义，以及荒诞到近乎黑色幽默的讽刺感。 在PTA的镜头下，“法兰西75”这群革命者，名义上是激进的理想主义者，现实里却像极左的缩影：口口声声要改变世界，一旦落网却几乎无一例外地出卖了队友。忠诚与牺牲在求生欲面前瞬间瓦解，理想主义赤裸裸地被揭开虚伪外壳。另一边的 Lockjaw 上校（渴望加入名为“圣诞冒险家俱乐部”的白人至上主义秘密社团），则是极右的符号：满嘴种族主义，说什么拯救地球先从制止非法移民做起，却又偏偏对黑人女子独有生理反应，生下一个混血女儿。极端信仰在他身上彻底变成自我矛盾的闹剧。影片借由这两极人物群像，构建了一场荒诞剧——极左的虚伪与极右的荒谬，互为镜像，滑稽得令人发冷。 不过真正令人难忘的，是老李子莱昂纳多·迪卡普里奥饰演的鲍勃。影片开头一度以为他要被塑造成“炸弹专家”，似乎将承担起高智商主角的定位。但随着故事展开，他却几乎包揽了所有笑点：被岳母一家嫌弃的无能女婿，从未发现女儿并非亲生的“废材老爸”，在关键行动中忘掉暗号（现在几点了）、逃跑时各种踉跄，满脸认真却全然滑稽。老李子的表演精准地落在“认真到荒唐”的边缘，他真的不是在刻意搞笑，而是用极度严肃的神态承载了最荒谬的处境。这种反差，让角色充满了黑色喜剧的质感，也让影片的讽刺锋利而直白。 影片的外壳是暴力与混乱，但 PTA 并没有放弃形式上的美学。他与摄影师 Michael Bauman 依旧坚持胶片拍摄，画面颗粒与色彩在大银幕上层次分明，既能撑起大场面的壮阔，也能捕捉亲密特写的荒诞。Jonny Greenwood 的配乐则一如既往，在紧张与松弛之间游走，有时冷峻得像刀锋，有时却近乎温柔。这些技术层面的打磨，让影片即便在荒谬的故事走向中，依旧维持了一种电影应有的“质感”。 《一战再战》表面是动作，骨子里却是黑色幽默的人文剧。它告诉我们，宏大的叙事往往在现实里变得可笑，极端的立场最终都难逃自我背叛，而个体的认真努力，则常常被命运当成一场笑话。看完电影，留在心里的不是爆炸声，而是一个尴尬的念头：也许我们每个人，都曾像Bob一样，以为自己在严肃地为某个目的抵抗世界，却在别人眼里成了某种滑稽的存在。